Новые складчины | страница 21

​

Сколько времени вам понадобится, чтобы воплотить придуманный образ в формате 3D и представить его заказчику? С программой SketchUp это можно сделать буквально за пару часов. Как? Разберемся на вебинаре.

Вы узнаете про:

• Знакомство
• Краткая история SketchUp
• Примеры работ. Как надо и как не надо.
• Системный подход при работе в SketchUp. Какие этапы мы должны пройти с клиентом при работе в SketchUp.
• Примеры работ

Данная лекция будет полезна для:

• тех, кто планирует освоить профессию дизайнера интерьеров
• начинающих дизайнеров
• профессиональных дизайнеров интерьера

Кто спикер?

Спикер: Яна Меглицкая — дизайнер интерьеров, закончила Нижегородский Архитектурно Строительный Университет по специальности художественное проектирование интерьеров. В этом же году уже работала по профессии и познакомилась с программой SketchUp.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

369 палитр для Иллюстратора (Ольга Захарова)
369 тщательно подобранных трендовых цветовых палитр для Иллюстратора

Цветовая палитра - это набор цветов, которые хорошо работают друг с другом и позволяют быстро и качественно раскрасить картинку, не вникая в правила подбора цветов. Я создала набор из 369 палитр (по 7 цветов в каждой) для тех, кто хочет сэкономить время и получить готовые тщательно подобранные цветовые комбинации, которые хорошо сработают для современных векторных иллюстраций.

Что вы получите:
- 369 цветовых палитр, разбитых на 13 тем
- Палитры в форматах ASE, AI и JPG
- Инструкцию по добавлению палитр в Иллюстратор

Важно! Палитры предназначены для работы специфично в Adobe Illustrator на компьютере - для новых версий иллюстратора используйте файл AI, для старых - ASE. Для других программ вы можете использовать палитры в формате JPG, но это не будет настолько же удобно. Вы можете использовать тестовый файл, чтобы проверить, работает ли файл у вас (нажмите “попробовать бесплатно” сверху экрана).

369 палитр разбиты на 13 групп

Что конкретно входит в набор:
- Apricot - 14 палитр - пудрово-оранжевый и интересные сочетания с ним
- Neon - 21 палитра - бодрые и современные неоновые цвета в комфортных глазу сочетаниях
- Lavender - 12 палитр на основе успокаивающе-фиолетового
- Magenta - 12 палитр на основе цвета года 2023 от Pantone
- Monochrome - 15 монохромных, но хороших по контрасту палитр
- Earthy - 31 палитра в "приземленных" цветах, приятных оттенках коричневого
- Greens - 22 палитры на основе зеленого
- Vivid - 35 палитр на основе ярких цветов для современного минимализма и энергичных иллюстраций
- Retro - 40 палитр для любителей ретро
- Pastel - 41 пастельная палитра с разными оттенками
- Muted - 52 палитры "припыленных" цветов, сложных и интересных
- Moody - 49 темных и таинственных палитр
- Pinky Green - 25 палитр с сочетанием розовый + зеленый в разных оттенках и с разной пропорцией
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Что такое графсистема Неослав?

Возрождение этнических традиций и народного творчества через графическое пространство. Неослав или Неославянское возрождение — это обновление славянской стилистики и переосмысление русской культуры. Используется в айдентике городов, когда необходимо воссоздать культурный и исторический образ. Это графсистема подойдёт для тех, кто хочет научиться вычищать и собирать народные мотивы и славянские символы в векторной форме. Современные народные узоры, орнаменты и даже пиксельная графика. Всё это есть в графсистеме Неослав.

Пакет Видеоформат

• PDF-презентация. Наглядная презентация, в которой бережно разжёвано всё главное, что вам следует знать о графсистеме
• Видеолекция. Видеозапись разбора презентации. Для тех, кто хочет слушать и получать дополнительные комментарии по слайдам

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Для детей 7-15 лет
Ваш ребенок научится делать красивые слайды и презентации.
Даже если считает, что «не умеет рисовать» и никогда не пользовался программами по графическому дизайну.
Курс максимально практический:
Свои первые слайды и презентации ваш
ребенок сделает уже на первом уроке
Даже если до этого никогда не пользовался
программами для дизайна и «не умеет рисовать»

Результаты вашего ребенка после обучения:
Научится создавать красивые слайды для презентаций
Научится создавать профессиональные презентации на любую тематику
Научится профессионально работать в программе для графического и веб-дизайна «‎Figma»
Будет уметь делать презентации для учебы, проектов, конференций, выступлений
Повысится уверенность в себе и успеваемость в школе

Почему навык цифрового дизайна нужен КАЖДОМУ ребенку
Самостоятельность это планирование + ответственность.
Ребенок научится работать над проектом “от идеи до реализации”. И будет понимать, что результат будет зависеть только от него.
Поэтому во время обучения он прокачает планирование, ответственность, а значит и самостоятельность.
Творческое мышление и воображение
Каждый проект это придумывание чего-то нового.
Каждый раз его можно выполнить по-другому.
Практика и опыт применения творческого мышления позволят в дальнейшем находить нестандартные решения различных задач.
Даже не связанных с дизайном.
Внимание и концентрация
Работа над проектом требует внимания, концентрации и усидчивости. Иначе проект будет завершен с ошибками или вовсе не завершен.
Уверенность в себе
Ваш ребенок научится делать то, что другие делать не умеют. Он будет видеть какой интерес и положительную реакцию вызывают работы, которые он показывает своим друзьям, близким, знакомым.
Его будут просить делать дизайны для школы, конкурсов и т. д. Он почувствует свою значимость.
Станет более уверенным в себе.
Успеваемость в школе
Навыки творческого мышления, внимания и концентрации положительно скажутся на изучении любой новой информации. В том числе на уроках в школе.
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Для детей 7-15 лет
Ваш ребенок научится делать красивые слайды и презентации.
Даже если считает, что «не умеет рисовать» и никогда не пользовался программами по графическому дизайну.
Курс максимально практический:
Свои первые слайды и презентации ваш
ребенок сделает уже на первом уроке
Даже если до этого никогда не пользовался
программами для дизайна и «не умеет рисовать»

Результаты вашего ребенка после обучения:
Научится создавать красивые слайды для презентаций
Научится создавать профессиональные презентации на любую тематику
Научится профессионально работать в программе для графического и веб-дизайна «‎Figma»
Будет уметь делать презентации для учебы, проектов, конференций, выступлений
Повысится уверенность в себе и успеваемость в школе

Почему навык цифрового дизайна нужен КАЖДОМУ ребенку
Самостоятельность это планирование + ответственность.
Ребенок научится работать над проектом “от идеи до реализации”. И будет понимать, что результат будет зависеть только от него.
Поэтому во время обучения он прокачает планирование, ответственность, а значит и самостоятельность.
Творческое мышление и воображение
Каждый проект это придумывание чего-то нового.
Каждый раз его можно выполнить по-другому.
Практика и опыт применения творческого мышления позволят в дальнейшем находить нестандартные решения различных задач.
Даже не связанных с дизайном.
Внимание и концентрация
Работа над проектом требует внимания, концентрации и усидчивости. Иначе проект будет завершен с ошибками или вовсе не завершен.
Уверенность в себе
Ваш ребенок научится делать то, что другие делать не умеют. Он будет видеть какой интерес и положительную реакцию вызывают работы, которые он показывает своим друзьям, близким, знакомым.
Его будут просить делать дизайны для школы, конкурсов и т. д. Он почувствует свою значимость.
Станет более уверенным в себе.
Успеваемость в школе
Навыки творческого мышления, внимания и концентрации положительно скажутся на изучении любой новой информации. В том числе на уроках в школе.
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Продуманная система, в которой Вы будете рисовать шаг за шагом, вырастите, как профессионал, и конечно, найдете себе новых друзей и поддержку

Что в клубе:

Рисовальные прямые эфиры по темам:
• изучение композиции: способы компоновки предметов в листе и формате;
• сочетание различных элементов;
• истории создания персонажа;
• композиции новогодней открытки;
• цветовой круг;
• детали и тонкости в иллюстрации;
• леттеринг в действии;
• шрифтовая композиция в иллюстрации;
• буквы-персонажи в леттеринге;
• леттеринг на открытке;
• персонаж в иллюстрации. Стилизация;
• цвет в иллюстрации;
• стикеры: от эскизов до выгрузки в телеграм;
• пейзаж в иллюстрации. Детали и фактуры планов;
• построение фигуры человека;
• анатомия академического рисунка скелета;
• форма человека. Движение и статика;
• рисование рук человека;
• рисование зверей и птиц;
• ракурсы;
• рисование портрета
и многое другое

а также:

• Уроки по монетизации творчества и развитию иллюстратора
• Курс лекций, о том, с чем иллюстраторы сталкиваются каждый день
• Стратегия работы иллюстратора с заказчиком
• Прямые эфиры по истории искусств
• Подкасты
• Арт-терапия

И многое другое

В программе на месяц:

• Практические занятия
• Тренировочные задания для постановки руки и отработки навыков колористики в иллюстрации
• Подкасты по монетизации творчества для иллюстраторов
• Арт-терапия
• Пошаговые решения для борьбы с синдромом самозванца, самосаботажем, развитием творческих способностей и многое другое.

Материалы значения не имеют! Вы сможете рисовать АБСОЛЮТНО ЛЮБЫМИ-своими любимыми, или пробовать новые!Программа выстроена таким образом, что вы будете расти как иллюстратор вне зависимости, чем рисуете

Все выпуски клуба+записи текущего месяца
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Спикеры этого месяца:

1. Олеся Кошелькова - когнитивно-поведенческий психолог. Поговорим на тему: как ценить себя и то, что вы делаете.
2. Ольга Каминская - художник, сздатель модного бренда одежды. Развеем стереотипы про "голодных художников", поговорим о финансовой стороне творчества и получим мощный заряд мотивации.

Арт-клуб. Знания и практика
Мы собрали лучшие уроки и мастер-классы Академии Interior Sketch в одну Библиотеку, чтобы ты мог постоянно прокачивать навыки скетчинга.

Темы библиотеки (всего 150 уроков):

• Интерьер
• Рисуем на заказ
• Fashion
• Ландшафт
• Путешествие - маленькая жизнь
• Event
• Детям
• Деревенский шик
• Для начинающих скетчеров
• Стикеры

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Описание курса
Одного слова "Houdini" достаточно, чтобы вызвать страх, боль и панические атаки. Продвинутый и мощный софт, но вместе с этим очень сложный в изучении. Но так ли он страшен на самом деле?

Houdini не содержит запрещенных технологий, мануалов на Хинди и для его изучения не нужно быть "сыном маминой подруги". Достаточно начать свой путь с нужным автором, чтобы изучить Houdini без боли.

"Houdini без боли" - это базовый курс, который без заумных фраз и лишней воды познакомит вас с Houdini, его архитектурой, а главное логикой. Научит мыслить процедурно и говорить с программой на одном языке. Вы узнаете все, чтобы почувствовать уверенность, силу и желание творить в Houdini.

Важно! Для обучения мы будем использовать лицензионную версию Houdini, которая доступна всем на официальном сайте. Это бесплатная версия и нам не понадобиться даже VPN.

• Рассмотрим процедурное моделирование и его возможности моментального изменения всей сцены.
• Познакомимся с моушеном в Houdini: частицы, твёрдые тела, мягкие тела и разрушения.
• Поработаем с волюметриками/вокселями – дым, вода, песок.
• Потрогаем материалы, освещение, рендер, ноды и VEX.
• Разберем реальные проекты: из чего состоят и как сделаны. А после повторим их в Houdini.

Спойлер: Программа курса:

Программа курса
0. Первые шаги в Houdini \ Процедурное моделирование
Чтобы познакомиться с Гудини легко и без боли мы начнем с создания процедурного города. Это три вводных лекции где вы познакомитесь с базовыми нодами и разберете первые вопросы.
1. Шейдера и рендер
Первая лекция нашего курса, где мы продолжим улучшать город. Разберем настройки шейдинга и лайтинга. Поработаем с камерой и познакомимся с рендером Mantra.
2. Продолжаем изучать шейдера и знакомимся с анимацией.
Погружаемся в моушн дизайн с Houdini
3. Шейдера, рендер и VEX
Мощнейший внутренний язык программирования Houdini. Пара строк на VEX может заменить собой целую ноду, а то и две. Мы увидим, как небольшие вставки на VEX облегчают чтение проекта.
4. Расширенная лекция о нодах
Нод в Houdini много и знать их все действительно нереально. Однако это и не нужно! Часть из них дублируется, а еще часть перенесена из прошлых версий и нужна только для адаптации проектов. В этой лекции мы разберем расширенный набор полезных и функциональных нод.
5. Динамика. Частицы
Движение - это жизнь, особенно в моушн дизайне. Начнем взаимодействовать с мельчайшими элементами - частицами. Мы рассмотрим проект из моушн графики. Разберёмся, как это сделано и повторим.Шот созданный в Houdini для рекламы Nike Air Max студией Man vs Manchine
6. Динамика. RBD
Начинаем работу с RBD - Rigid Body Dynamic (динамика твердых тел). Движение, столкновения и разрушения.
7. Динамика. RBD
Повышаем сложность симуляций и уровень работы с RBD
8. Динамика. Vellum
Переходим к симуляции с Vellum - это динамика мягких тел (ткани, упругие тела)
9. Разбор моушн проекта. Как это сделано?
Закрепляем знания Houdini. Мы возьмем красивый моушн проект сделанный в Houdini и посмотрим как это сделано. Как добивались такого качества и где оптимизировали проект.
Пример проекта для раздела "Как это сделано?"
10. Волюметрики. Flip
Повышаем наш уровень и переходим к теме волюметриков. Начинаем с симуляции FLIP-веществ (симуляции жидкостей)
11. Волюметрики. Smoke
Симуляции дыма для создания атмосферных сцен.
12. Волюметрики. Песок
Работа с большим количеством частиц.
"Путеводитель" и обратная связь
Кроме основных лекций на курсе будет обратная связь. Это разбор ваших домашних заданий с рекомендациями по проекту и развернутые ответы на частые вопросы с практическим объяснением. Почему, как и зачем.
Вместе с этим автор расскажет об актуальных приемах и полезных трюках в Houdini.
Такое занятие с обратной связью будет проходить каждую неделю, пока не закончится курс.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Автор: Михаил Бычков
Студия: Video Smile
Год: 2023
Язык: Русский
Программное обеспечение: Cinema 4D 2023.2

Cinema 4D — мощный профессиональный инструмент для моделирования, текстурирования, освещения, рендеринга и анимации трёхмерных объектов
При этом у программы интуитивный и лёгкий в использовании интерфейс: вы научитесь делать «вау», даже если только начинаете свой путь в 3D.

Спойлер: Главы

ГЛАВА 1
Знакомство с Cinema 4D - 10 занятий

Вводный мини-курс по программе Cinema 4D. Глава рассчитана на тех, кто не знаком с 3D-графикой и программой Cinema 4D.
Вы познакомитесь с базовыми понятиями трёхмерной графики и в первый раз запустите Cinema 4D. Изучите интерфейс и базовые инструменты программы. Познакомитесь с основами моделирования, текстурирования, анимации и рендера.
Эта глава не содержит скучной теории, и все новые знания вы будете получать в ходе практической работы над созданием трёхмерной сцены.

ГЛАВА 2
Генераторы - 9 занятий

Моделирование бывает параметрическим и полигональным.
Для несложных моделей лучше всего использовать параметрическое моделирование: необходимую геометрию можно создать при помощи настройки заранее заданных параметров. Работать предстоит с примитивами, генераторами и деформерами.
Такой вид моделирования, несомненно, проще и быстрее полигонального моделирования — когда вы создаёте геометрию при помощи полигонов, рёбер и точек.

ГЛАВА 3
Деформеры - 10 занятий

Для создания более сложных и эффектных трёхмерных сцен недостаточно обычных примитивов: куба, сферы, цилиндра и других. Возникает вопрос: как же вырваться за рамки стандартных фигур и создать из примитивов что-то более интересное? Здесь на помощь приходят деформеры.
Деформеры — это специальные инструменты, которые, как понятно из названия, могут деформировать геометрию. Таким образом, мы можем изменять любые объекты и создавать совершенно новую геометрию. Нужно согнуть какой-то объект — вот вам деформер Bend, нужно что-то скрутить — деформер Twist, если хотите что-то взорвать — деформер Explosion.
В этой главе рассмотрим самые полезные и часто используемые деформеры, которые облегчают создание сложных и нестандартных моделей.

ГЛАВА 4
Клонер - 9 занятий

Cloner в Cinema 4D — это мощный инструмент, который позволяет создавать повторяющиеся объекты и распределять их по 3D-сцене. Зачем тратить время на создание объектов вручную, когда можно создать сложную сцену из множества объектов буквально в пару кликов.
Клонер часто используется в моушен-дизайне для создания и анимации комплексных сцен. Именно этот инструмент мы и изучим в этой главе.

ГЛАВА 5
Свет и тень - 6 занятий

Свет и тень — важные составляющие любой композиции. Именно они помогают создавать по-настоящему реалистичные 3D-сцены. Достаточно лишь правильно настроить освещение сцены, и картинка сразу преобразится.
Эта глава даёт максимально полный обзор всех вариантов освещения сцены в Cinema 4D. Вы познакомитесь со всеми видами источников света, начиная от солнца и заканчивая обычной лампочкой. Вы узнаете различные параметры источников света, научитесь работать с тенями, а также освоите приёмы и фишки по освещению интерьеров и экстерьеров.
В ходе этой главы мы соберём несколько световых сетапов, которые позволят вам в дальнейшем легко и быстро осветить любую модель.

ГЛАВА 6
Материалы и текстуры - 10 занятий

Если в Cinema 4D создать обычный трёхмерный куб, то он будет серым и невзрачным. Как же сделать так, чтобы этот куб состоял из красивого камня или стекла? Ответ прост: нужно создать соответствующий материал.
Для многих пользователей материалы в Cinema 4D — сложная и непонятная тема. Благодаря этой главе вы поймёте, что работа с материалами — это очень интересное занятие.
Разберём все методы создания реалистичных материалов, начиная с самых азов: пластика, различных металлов, стекла и многих других.
В уроках этой главы мы соберём собственную библиотеку готовых материалов, которые вы сможете использовать в последующих проектах.

ГЛАВА 7
Рендер в Cinema 4D - 8 занятий

Когда трёхмерная сцена готова, нужно её отрендерить, чтобы получить финальное изображение или видео. От выбора рендера и правильной его настройки зависит то, насколько реалистичный и визуально привлекательный результат вы получите.
В этой главе вы научитесь работать с рендером Redshift, который даёт самую крутую картинку. Разберём как оптимизировать настройки рендера, чтобы не ждать красивых результатов долгими часами. Помимо этого, вы научитесь делать постобработку отрендеренного материала в After Effects, что позволит добавить ещё большего реализма вашим работам и сделает их ещё привлекательнее.

ГЛАВА 8
Создание 3D-сцены с нуля до финального рендера - 6 занятий

В этой главе вы создадите модель часов: это поможет закрепить работу с инструментами параметрического моделирования, которые мы прошли ранее. Мы с нуля создадим эффектную сцену с часами.
Вы пройдёте все этапы создания подобной сцены: от референсов до финального рендера.

ГЛАВА 9
Динамика: столкновения, разрушения, динамика тканей и верёвок - 10 занятий

Cinema 4D обладает широкими возможностями по созданию реалистичной динамики. Другими словами, вы можете заставить объекты в сцене взаимодействовать друг с другом по законам физики. Объекты могут падать, отскакивать, соударяться друг с другом и даже разбиваться на части. При этом они могут быть подвержены воздействию различных сил, например гравитации, силы трения, ветра и так далее.
Эта глава посвящена динамике и различным физическим симуляциям в Cinema 4D. Здесь мы разберём взаимодействие твёрдых и мягких тел, тканей и частиц. Посмотрим, как объединить динамику и MoGraph для создания крутых анимационных эффектов. Разберём много практических примеров: начиная от создания реалистичных разрушений и заканчивая целыми анимационными проектами.

ГЛАВА 10
Анимация в Cinema 4D. MoGraph - 8 занятий

Cinema 4D — популярная программа среди моушен-дизайнеров. Большая часть роликов с моушен-графикой, которые собирают тысячи лайков, созданы именно в Cinema 4D и After Effects.
Чем же она заслужила такую любовь? Cinema 4D имеет развитую функциональность для создания потрясающей анимации. Особенно стоит выделить встроенный модуль MoGraph. Ради него многие CG-художники и дизайнеры начинают использовать Cinema 4D вместо другого 3D-софта.
MoGraph — это отдельный блок с инструментами, позволяющими решать и автоматизировать сложные анимационные задачи. Они используются почти в каждом анимационном ролике.
В этой главе рассмотрим все самые необходимые генераторы и эффекторы из блока MoGraph. Соберём несколько эффектных анимированных композиций с нуля. Разберём принципы анимации и работу с Timeline в Cinema 4D.

ГЛАВА 11
Полигональное 3D-моделирование - 10 занятий

В предыдущих главах мы изучили базовые техники моделирования в Cinema 4D. Но для создания сложных 3D-моделей этих знаний будет недостаточно. Поэтому мы углубимся в тему моделирования и освоим ряд продвинутых техник, которые помогут создать любую модель, какую только можно себе представить.
Упор в этой главе будет сделан на полигональное моделирование. В уроках этой главы вы научитесь создавать по-настоящему сложные 3D-модели, а также узнаете о правилах построения полигональной сетки и о том, как избежать различных нежелательных артефактов.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Тариф С обратной связью

• Модуль 0. Знакомство с Figma
  
• Модуль 1. Основы
  
• Модуль 2. Оформление ВК
  
• Модуль 3. Инфографика
  
• Модуль 4. Оформление Инстаграмм
  
• Модуль 5. Дизайн
  
• Модуль 6. Работа с клиентами
  
• Бонусный модуль

ЗНАКОМСТВО С ФИГМОЙ
Урок 1. Обзор приложения
Урок 2. Установка плагинов
Урок 3. Установка шрифтов
Урок 4. Где искать элементы
Урок 5. Обзор эффектов

ОСНОВЫ
Урок 1. Композиция в дизайне
Урок 2. Типографика. Правила работы со шрифтами
Урок 3. Психология цвета
Урок 4. Ошибки в дизайне

ОФОРМЛЕНИЕ ВК
Урок 1. Создание Мудборда
Урок 2. Прототип обложек
Урок 3. С чего начать свою работу над дизайном
Урок 4. Создание сообщества в темном стиле
Урок 5. Создание сообщества в светлом стиле
Урок 6. Установка обложек в сообщество
Урок 7. Бриф
Урок 8. Оформление кейса

ИНФОГРАФИКА
Урок 1. Продающая структура инфографики
Урок 2. Создание карточек
Урок 3. Создание карточек с помощью нейросети
Урок 4. Карусель для товара

ОФОРМЛЕНИЕ ИНСТАГРАММ
Урок 1. Как планировать ленту
Урок 2. Создание Ленты
в минималистичном стиле
Урок 3. Создание Ленты
в современном стиле
Урок 4. Адаптация постов в Reels
Урок 5. Создание актуальных и аватара
Урок 6. Оформление кейса

ДИЗАЙН
Урок 1. Оформление Taplink
Урок 2. Перенос дизайна на сервис Taplink
Урок 3. Дизайн в стиле неоморфизм
Урок 4. Иконки в стиле гласморфизм
Урок 5. Оформление профиля на Pinterest

БОНУСНЫЙ МОДУЛЬ
Урок 1. Удаление фона
Урок 2. Контурный свет
Урок 3. Работа с psd форматом(мокапы)

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Photoshop — базовый инструмент для работы с растровыми изображениями: это «входные ворота» в мир графического дизайна и компьютерной графики
Несмотря на появление нейросетей, Photoshop остаётся важным инструментом в работе: с его помощью создают уникальные дизайны, обрабатывают фотографии, работают с графикой, делают коллажи, баннеры и многое другое.

Чему вы научитесь на курсе

Ретушировать и обрабатывать фотографии
Убирать несовершенства кожи, выравнивать тон, работать со слоями и масками, чтобы снимок выглядел красиво и профессионально, а не искусственно и пластмассово

Создавать графику для рекламы
Материалы для цифровой и печатной рекламы: красивые баннеры, карточки товаров для маркетплейсов, макеты для полиграфической продукции

Делать коллажи
Собирать из разрозненных исходников цельные изображения, с помощью которых вы сможете реализовывать собственные идеи или решать задачи заказчиков

Работать с типографикой и текстом
Узнаете, как подбирать шрифты и отображать текст так, чтобы он красиво смотрелся и хорошо читался. Слова «интерлиньяж», «кёрнинг», «висячий предлог» больше не будут казаться страшными и непонятными

Создавать популярные эффекты
Изучите крутые эффекты, например двойную экспозицию, dualtone, pixel explosion

Грамотно презентовать свои работы
Научитесь работать с мокапами и демонстрировать дизайн «в деле». Например, показывать, как дизайн обложки книги будет смотреться на книге, а принт футболки — на футболке, а не на плоском холсте из Photoshop

Быстро редактировать изображения с помощью нейросетей
Освоите Neural Filters, которые помогут воплотить даже сложные творческие задумки в несколько кликов мыши

Курс подойдёт начинающим и тем, у кого есть базовые знания Photoshop

Начинающим дизайнерам
Adobe Photoshop — универсальный инструмент для работы с изображениями и графикой. Вы подробно изучите возможности программы, прокачаете навыки в графическом дизайне и получите 7 новых проектов в портфолио.

Начинающим фотографам и ретушёрам
Научитесь повышать качество фотографий: убирать дефекты, увеличивать резкость, работать с цветовым балансом. Сможете удалять нежелательные объекты из кадра так, чтобы никто не заметил, что они там были. Узнаете, как реализовать творческие идеи с помощью коллажей и композиций.

Иллюстраторам, моушен-дизайнерам, веб-дизайнерам, маркетологам
Получите полезный навык, чтобы создавать визуальные материалы: фотографии, иконки и логотипы, макеты сайтов, анимацию, оформление для презентаций.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Выявление потребностей ⟶ Презентация ⟶ Переговоры. Это три стандартных этапа процесса продажи, и я использую слово «продажа» в самом широком его смысле. Не важно, продаете ли вы свой продукт, свою идею, результаты своего исследования, себя в качестве эксперта по какой-то теме — вы продаете.

Я не знаю способа избежать презентации. Рано или поздно вы окажетесь в ситуации, когда вам нужно говорить в режиме монолога, хотя бы несколько минут перед аудиторией, от которой зависит дальнейшая судьба вашего продукта или проекта.

Вы будете волноваться и это совершенно оправдано. Когда на карте стоит что-то важное, люди волнуются – это нормально. Но главная проблема в презентациях — это не волнение. Главная проблема — это скучно, непонятно, неубедительно.

На нашем курсе мы решим все эти проблемы. Поговорим о том, как сделать ваше выступление интересным, ярким. Как сделать так, чтобы оно волновало не только вас, но и аудиторию. Как сделать сложные вещи более ясными, четкими, понятными. В этом нам помогут слайды, их популярность совершенно оправдана. И конечно, мы поговорим про подачу: про волнение и про взаимодействие с залом.

Я много раз встречал в книгах и статьях совет – практиковаться в презентациях как можно чаще, выходить на сцену при любой возможности. С одной стороны, это разумно: без практики нет прогресса. Но с другой стороны, не имея знаний, люди годами практикуют одни и те же ошибки. Какой в этом смысл? Это нехорошо, ни по отношению к себе, ни по отношению к залу. Мой курс даст вам знания для вашей практики. Знания, которые работают на вас.

Содержание

1. Что не так с презентациями?
2. Как сделать вашу презентацию интересной? Что такое сторителлинг и как его применять?
Вы должны быть зачислены на этот курс, чтобы получить доступ к его содержимому.
3. Вступление – самая нервная часть. С чего начать вступление?
Вы должны быть зачислены на этот курс, чтобы получить доступ к его содержимому.
4. Мотивационная часть презентации
Вы должны быть зачислены на этот курс, чтобы получить доступ к его содержимому.
5. Лекционная часть вашей презентации
Вы должны быть зачислены на этот курс, чтобы получить доступ к его содержимому.
6. Как и чем закончить презентацию?
7. Функциональный подход к дизайну.
Вы должны быть зачислены на этот курс, чтобы получить доступ к его содержимому.
8. Перестаньте делать дизайн для чтения – начните делать дизайн для сканирования.
9. Какой выбрать шрифт для презентации?
10. «Не размазывай!». Как распределять информацию на слайде?
Вы должны быть зачислены на этот курс, чтобы получить доступ к его содержимому.
11. Какие варианты иллюстрации у нас есть?
Вы должны быть зачислены на этот курс, чтобы получить доступ к его содержимому.
12. Визуализация данных.
13. Как справиться с волнением.
Вы должны быть зачислены на этот курс, чтобы получить доступ к его содержимому.
14. Невербальный язык в публичном выступлении.
Вы должны быть зачислены на этот курс, чтобы получить доступ к его содержимому.
15. Как установить контакт с аудиторией?
Вы должны быть зачислены на этот курс, чтобы получить доступ к его содержимому.
16. Дивный мир онлайна.
Вы должны быть зачислены на этот курс, чтобы получить доступ к его содержимому.
17. Финальный чеклист.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

110 ГЛАВНЫХ ТРЕНДОВ В ВИЗУАЛЬНОМ МИРЕ: ИДЕЙНЫЕ, СТИЛИСТИЧЕСКИЕ, ЦВЕТОВЫЕ И ШРИФТОВЫЕ

Мучаетесь и не знаете, что рисовать? Не понимаете, что сейчас в тренде, что уже не модно и как вообще применять абстрактные тренды в реальности? Не хотите тратить свое время и силы на поиски статей про тренды, а хотите получить все в удобном и проработанном виде? Если вы хоть раз ответили “да” - Трендпак для вас.

В Трендпаке собрано 100+ самых важных трендов для иллюстраторов, которые актуальные сейчас и которые не перегорят завтра.

Трендпак для тех, кто хочет:

• Сгенерировать кучу новых идей для иллюстраций и продуктов на креативные площадки
• Разобраться раз и навсегда с тем, что такое тренды и какие они бывают, перестать их бояться и считать чем-то не применимым в реальности
• Быстро и эффективно прокачать понимание современной иллюстрации и дизайна
• Повысить свой доход - понимая тренды, вы сможете с гораздо большей вероятностью создавать то, что нужно клиентам

Трендпак не для вас, если

• Вы хотите, чтобы все тренды были супер-мега-оригинальными, которых вы раньше нигде не видели (дисклеймер - такого не бывает, чтобы тренд существовал, нужна массовость, увидеть зарождающийся - это большая и довольно редкая удача, подборку из такого не сделать ????)
• Вы из секты “всеуженарисовано” - считаете, что работать с большими трендами невозможно, потому что все уже нарисовано и создано, поэтому не стоит и пытаться
• Вы хотите волшебную таблетку и гарантии заработка. Понимание трендов - это супер-важный, но это не единственный фактор вашего успеха на стоках и площадках, ну и чтобы тренды работали - их нужно применять

Что вы получите

Сразу после покупки вы получите ZIP архив, в котором будет Трендпак - он состоит из четырех PDF файлов (суммарный объем 322 страницы, там разобрано 110 трендов). Файлы включают:

• Идейные тренды (132 страницы) - Это тренды про темы (о чем рисуем), разбирается 37трендов. К каждому тренду прилагается рассказ о том, почему тренд важен, идеи использования в иллюстрациях (в среднем по 10+ на каждый тренд), а также качественно подобранные ключевые слова на английском и визуальные примеры
• Стилистические тренды (97 страниц) - разжевываются 30 стилистических трендов трендов (как/чем рисуем и какие визуальные приемы используем). В каждом стилистическом тренде есть описание, конкретно прописанные характеристики стиля, визуальные примеры, а также ключевые слова, которые можно применять к картинкам определенного стиля на стоки.
• Цветовые тренды (40 страниц) - рассказывается как об основных “цветах года” от самых значимых компаний, так и о трендах в сочетании цветов, всего 18 трендов. В цветовых трендах есть описание каждого тренда и визуальные примеры, а еще к файлу прилагается бонусный файл с 25 авторскими палитрами (по 7 цветов в каждой), собранными по трендовым сочетаниям. Бонусный файл можно скачать в одном из трех форматах - .ai, .ase (для использования в иллюстраторе на компьютере), .jpg (для всех остальных применений).
• Шрифтовые тренды (53 страницы) - разбираются 25 трендов в буковках. Они будут интересны как тем, кто хочет создавать шрифты или рисовать леттеринг, так и тем, кто применяет шрифты в дизайнероской работе или оформлении (например, для превью на Криейтив маркете). К каждому тренду есть описание и визуальные примеры.

Тренд Тестер

Чтобы понять, нравится ли вам подача трендов и как вообще все выглядит, вы можете скачать тестовый файл и бесплатно ознакомиться с 4 трендами - по одному из каждого раздела


Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Ольга Королёва - соавтор книги и курса Гугл Драйв. Высшее художественное образование. В 2015 поступила в Школу дизайнеров Бюро Горбунова, прошла все три ступени, получила диплом. Сочетая академические знания и 12-летний опыт в дизайне, в МИФе создает презентации для корпоративных клиентов, работает над созданием акций, лендингов к курсам и оформлением обучающих программ. Сделала больше 1000 презентаций.

Помните крылатую фразу «Кто владеет информацией…»? Часто под «владением» подразумевают лишь сбор и анализ информации. И упускают другую половину процесса, не менее важную. Это — передача информации другим людям.

Истинные «владельцы» информации умеют ее преподносить. Так, что на нее обращают внимание. Так, что ее запоминают. Так, что на ее основе принимают решения. Владеют ли они миром, как написано в той самой фразе? Можем сказать одно: они точно в нем участвуют.
На этом тренинге мы будем учиться искусству преподнесения информации. Каким образом? С помощью презентаций. Но ведь это и так доступный сервис с понятными инструментами, скажете вы. Да, но именно тут в дело и вступают тонкие материи. Именно здесь начинается искусство.

Этот тренинг для вас, если вы хотите:
-Приводить новых клиентов и развивать сарафанное радио с помощью грамотного визуала
-Получить новые hard skills, чтобы прокачать карьеру или обучение
-Не тратить на всё это много времени, приходя к приличному результату меньшими усилиями
-Быть убедительным для коллег, руководителей, партнеров, инвесторов и т.д. благодаря правильным презентация

Фишки тренинга:

• Познакомитесь с продающими приемами
• Шрифты — дело тонкое! Цвета тоже. Узнаете, какие и когда использовать
• Сможете делать красивое. И при этом полезное. И при этом быстро

• Если вы не дизайнер, то почувствуете себя таковым. Ваша аудитория тоже
  
• Узнаете про неуловимую кривость и другие нюансы. Например, почему слайд перестал работать, если заголовок сдвинули всего на пару миллиметров.

Что вы получите на тренинге:
-Увидите типичные ошибки и поймете, как их избежать
-В прямом эфире увидите и поучаствуете в процессе создания презентации
-Соберете шаблон презентации под свои цели и задачи
-Отработаете все знания и фишки под присмотром эксперта

Спойлер: Программа

Программа
Запись + презентация
Практикум длится 3 дня

Занятие 1. Подготовительная работа
7 сентября в 18:00 (мск)

• Определяем цель и задачу. Выявляем вид подачи — продающая, познавательная, развлекательная.
  
• Составляем структуру. Обложка, содержание, информационные слайды, разделители, концовка.
  
• Распределяем контент от общего к частному — выделяем главное и второстепенное, отсекаем лишнее, выстраиваем ритм слайдов

Результат: организована структура, расставлены акценты, определен объем презентации.

Занятие 2. Визуальный стиль
11 сентября в 18:00 (мск)

• Задаем единый композиционный, цветовой и шрифтовой стиль.
  
• Выстраиваем иерархию заголовков.
  
• Находим графические решения — подбираем фотографии, иконки, иллюстрации

Результат: Найден подходящий шрифт, заданы размеры заголовков, подзаголовков, цитат.

Занятие 3. Авторский почерк
14 сентября в 18:00 (мск)

• Расставляем акценты.
  
• Добавляем фишки и зацепки — метафоры, истории, интересные факты, юмор, героев.
  
• Находим вспомогательные средства — гифки, мемы, видео.

Результат: готовая уникальная презентация и шаблон для будущих подобных задач.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Программа:
Урок 0
Вводное слово. бесплатный вводный видео-урок на котором я расскажу о чём вы узнаете на этом курсе.
Урок 1. История паттернов
Урок 2. Современные паттерны
Урок 3. Создание акварельных заготовок
Урок 4. digital обработка. вступление
Урок 5. Основные инструменты adobe photoshop
Урок 6. Обработка акварельных элементов в photoshop
Урок 7. Создание паттерна в photoshop
Урок 8. Создание симметричного паттерны в photoshop
Урок 9. Создание паттерна методом offset
Урок 10. Создание основы для векторного паттерны
Урок 11. Создание паттерны в программе adobe illustrator
Урок 12. Создание паттерна в программе procreate
Урок 13. Интервью со специалистом по стокам
Урок 14. Продажа паттернов
Урок 15. Прощальное слово



Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...